UNA MÁS DE MUCHAS OTRAS LISTAS DEL 2017

A la actualidad , en general , como al deseo , casi todo le importa un pepino hasta que se ve colmada y satisfecha ; al poco y una vez conseguido sufre de  un  inevitable abaratamiento ; no es infrecuente la desatención y aun el olvido tras las consecuciones y el cumplimiento de aquellos recientes alumbramientos en forma de canciones  que hace tan sólo un rato nos deslumbraron; será únicamente el tiempo y el sentimiento que me guie  el que oriente acerca  de su perdurabilidad o no .

Volcado  casi exclusivamente este último tramo del año a superar   malos hábitos  personales para sustituirlos por otros   ( el individuo es inefable estaban convencidos los escolásticos )                 , propongo unos cuantos discos que lo han hecho más llevadero. Me he perdido muchas , muchisimas cosas , lo sé , por eso es un listado fragmentado porque no lo he escuchado todo  , no válido  y contaminado de ingenuidad ,   pero es un precio que tenía que pagar desde hace mucho desde esta ventana a veces espejo.

No importa nada no saberlo todo , te puedes hacer una idea de por donde han ido los tiros sabiendo como sabes que soy un libre escuchador , mi fuerte no es precisamente la síntesis porque ha habido de todo , prefiero leer tu rostro y deslumbrarme .

No llevaba idea de malgastar ni una maldita reflexión , puede que al final todo se reduzca a la intensidad y el talento del reciclador de cada uno de los que aparecen en el listado .pero han sido testigos y banda sonora de mis desesperanzas  y también de mis celebraciones  . Buenos ratos que es de lo que se trata .

Seguiré ausente durante una temporadilla , hasta que me vea más asentado que estoy muy inestable .

Por eso quiero desearos a todos que  viváis una Navidad con la mayor intensidad y alegría posibles , con fuerza y deseo activo  de una mejor  voluntad  común en compañía de todos los vuestros .

Sed Felices , de corazón 

JOHN STAMMERS Waiting Around

KACY & CLAYTON  The Siren´s Songs

PUGWASH  Silverlake

TRUMMORS Headlans

THE KEEP LEFT SIGNS   Tomorrow

PETE FIJ , TERRY BICKERS  We Are Millionaires

TYLER CHILDERS  Purgatory

DANIEL ROMANO Modern Pressure

COLORAMA Some Things Just Take Time

BURGESS MEREDITH A Dimension of Sound

THE CAROUSELS  Sail Me Home , St . Clair

FRONTIER RUCKUS Enter the Kingdom

GOLD STAR Big Blue

MICHAEL HEAD & THE RED ELASTIC BAND – Adios Senor

PARSON RED HEADS Blurred Harmony 

INSTANT PARTY Good times for a Change

BONNY DOON  Bonny Doon

CRAIG BROWN BAND – The Lucky Ones Forget

THE CLIENTELE  Music for the Age of Miracles

ROBYN HITHCOCK  Roby Hithcock

THE MOLOCHS  America´s Velvet Glory

ZEBRA HUNT  In Phrases

GLACIERS Living Right

KELLEY STOLTZ Que Aura

PETE PERRETT  How the West Was Won

DANNY DE LA MATYR  Cry baby

R. STEVIE MOORE & JASON FALKNER  Make it Be

DOUG TUTTLE Peace Potato

THE RUBS Imposible Dream

HISS GOLDEN MESSENGER Hallelujah Anyhow

MARBLE PARTY Sometimes a Great Ocean

THE RAILS Other People

WILL HOGE Anchors

HOWIE PAYNE  Mountain

THE RED BUTTON Now It´s All This !!

CANCIONES ALADAS 4 . JOE HENRY Make the World Go Away

Entiendo perfectamente el prestigio de este hombre como productor de grabaciones sublimes . Sin embargo estoy redescubriéndole éstos últimos dias como autor de canciones de diez , aladas , más allá de los primerizos discos que hizo en colaboración con nuestros siempre amados The Jayhawks , fantásticos , soy fan de Gary Louris y ahí me mantengo . Esto iba sin texto alguno , no tengo ganas de nada ; pero Make the World Go Away me lleva a al paseo en familia por la Ojerada del cabo de Ajo de este próximo fin de semana , depende ... del tiempo ... ella es ASÍ ; TODO es fantasía y sugestión , lo que todos buscamos , si a algo le saco chispas es a los acantilados del Mar Cantábrico ....Make the World Go Away

LINK WRAY Link Wray ( 1971 )

Puede que la pelambrera que luce el indio shawnee la oculte pero la patilla está ahí ; de alguna manera todos somos responsables de nuestro rostro y de nuestra patilla de la que nos responsabilizamos ; y cuando decidimos cortarla  cortamos media vida y ese día salimos a la calle con las raíces al aire , como sin pasado .
Puede que toda ética necesite de una estética donde encarnarse , un excipiente folklórico exterior que lo extienda ; no se me ocurre mejor portada que esta cara de indio troquelada para superar el concepto de raza  y no hablar de ella en términos genéticos y sí de sentimientos comunes que esta obra de rock´n´roll logra canalizar .

 Porque este incunable , este ejemplar difícil de catalogar es rock´n´roll con mayúsculas porque lo contiene todo , lo sublime y lo vulgar , lo primitivo y ancestral y sin embargo permanentemente en vanguardia; y sigue siendo aún hoy un imán atrayendo hacia su centro magnético todo , igual que lo sigue haciendo Sticky Fingers , LA , Memphis & Tyler , Texas de Dale Hawkins o Nobody´s Fool de Dan Penn ; sí , de esos discos sobre los que descansan buena parte de la credibilidad que tengo en la música . 

Siempre ha sido material de interés para mi todos aquellos artistas que fueron ídolos populares en los 50´s y 60´s que , como Shannon , Nelson, Nesmith o Dion , reconocieron que su vida artística dependía de la adaptación y adecuación a un nuevo contexto ( el del paso del blanco y negro al color ni más ni menos ) y no había más resquicio que la propia transformación radical , la plasmación del propio proceso evolutivo como sangre derramada de su creación , superar el rizo convencional y saltar al vacío ; el no conocer los límites facilita la supresión de tus propias fronteras y al fin y al cabo la idea de buscarse uno a sí mismo no la abandonamos nunca ; te lo dice alguien que ya no es nadie .

Levantando la pelambrera del indio shawnee aparece Wray´s Three Track Shack , la cabaña de la granja de pollos en Maryland que Link Wray decidió habilitar como estudio casero para su regreso público . En principio había acuerdo con Apple ( The Beatles )  para editar estas tomas que recogían su regreso y reinvención pero la industria del entretenimiento no estaba entonces para muchas florituras y fue Polydor quien firmó en última instancia y  editó este primero de título homónimo y otros dos que yo sepa , Mordicai Jones ( 71 ) y Beans and Fatback( 72 ) ya que no me queda claro en que limbo  queda Be what you want To ; en cualquier caso  material de primera , Gran Reserva , sin matices Oldie but Goldie . 

 Link Wray (71 ) , reeditado recientemente en vinilo , es el reflejo lúcido e instintivo de un momento y un lugar , un instante abrumador que , a pesar de carecer de los recursos más básicos que una grabación decente merece , logra fermentar música rural americana en su formato más vital y variado . Llama poderosamente la atención que un disco de sonido tan crudo y orgánico no reste un ápice de épica y de músculo ; todo lo contrario : el uso obligado en ocasiones de cachivaches , latas , troncos y botellas a falta de una batería en condiciones da veracidad a este retrato . 

Profuso en piano , dobros y mandolinas que perfilan un paisaje silvestre apacible , son sin embargo el bajo omnipresente ( que él mismo toca ) y que subraya el ritmo ( siempre contagioso )  y los coros de claras reminiscencias gospel , y la guitarra que irrumpe , unas veces abrupta y otras sutilmente ,de forma  sorpresiva y siempre imaginativa los que conjugan una suerte de country blues genuino y desprejuiciado , honesto , desenfadado y carismático ; madera y bourbon  ; no sería tanto de extrañar  que los Stones hubiesen decidido aislarse en la campiña francesa para alumbrar Exile On Main Street cuando escucharon esta colección de canciones de suela gastada rudimentarias y verdaderas ; yo al menos encuentro muchos paralelismos en ellos , por esencia y actitud , unos con más medios que otros ; interesante materia de charla entre amigos en la terraza del bar de la plaza del pueblo o frente a la chimenea tomando un Marques de Riscal ; tu eliges ,  te la has ganado sí has llegado hasta aqui. 
Pido disculpas , no quería extenderme tanto pero es obligado  mencionar y destacar el estado de su voz ; sorprende que alguien intervenido en la guerra de un pulmón cante con tanta veracidad , verosimilitud ,con tanta verdad y tanto rock´n´roll ; eso es reinvención , si señor , remontarse y arriesgarse ; voz epidérmica con fuerza y mucha clase ; y es esa fuerza , que es muy atractiva porque es muy bestia y porque resulta ser una fuerza muy creativa ( complicidad inmediata ) y muy visceral ;es rock´n´roll , el triunfo de la más elemental y deshinhibida ( !qué bien le sentó el campo !)  inspiración , de la comunicación directa y despojada de cualquier elemento estudiado , lo-fi seminal .
Link Wray fué un desafío espontáneo , una fiesta , una filosofía particular a la  que estoy adscrito .
Gran reedición en vinilo con todos sus créditos cuidados y meticulosamente trabajados para satisfacción del aficionado .! Cómo me gustaría volver al estado inicial del chaval que ya no es ... !

Link Wray ( 1971 ) es una página memorable en el archivo no oficial del acervo musical americano . Inmenso Link Wray , puede que la patilla ( como la de Jesse Ed Davis , como la de Tony Joe White ) quede oculta tras  la pelambrera del indio shawnee , pero la patilla está ahí....

ÁNIMO TOM

Llegan noticias confusas ( y por lo tanto para coger con pinzas ) pero en cualquier caso nada buenas ; todas parecen coincidir que Tom Petty está hospitalizado después de sufrir un paro cardiaco .
 Ojalá  todo se quede en agua de borrajas , en un simple susto ; todo el ánimo del mundo Tom .

THE YOUNG SINCLAIRS Same Old Now

Creo que me volveré a poner la camisa de círculos fosforitos que hacen a los ojos chiribitas expansivas de las que marean lo justo ; tengo por corazón y metafísica una tonada ida , un pop descangallado , un rizo / ritmo poco convencional y angelino de otro tiempo . The young Sinclairs me des/colocan gratamente una vez más .
 Son más un colectivo de autores que un grupo al uso , de ahí que se puedan permitir trabajar sin las servidumbres y ataduras que la disciplina interna que este impone . 

En realidad este pegajoso anuncio de su nuevo disco me retrotrae a algo no demasiado lejos en el tiempo , esa cadencia lírica en ese ritmo lisérgico  me los acerca más a los añorados Quarter After o The See See o incluso a los pasajes más idos de Doug Tuttle , The Carousels o White Fence incluso aunque ninguno tenga nada que ver entre sí , debo estar un poco obsesionado con Tim Presley lo mismo que lo estaba con Greg Cartwright y sus Reigning Sound hace diez o doce años . 

En casa , que celebramos con migas y porrón de vino de Monteagudo su regreso discográfico , nos sorprende un poco y no tanto el paso dado desde las canciones muy The Band de This is The Young Sinclairs ( si queréis lo hablamos , hay materia ) que pensábamos iba a tener continuidad hasta ésta Same Old Now tan tardíamente The Byrds ; es lo bueno que tienen , su deliciosa versatilidad , su capacidad de sorpresa , que no están sometidos a ninguna disciplina y que vuelven a invitarme a que me ponga la camisa de círculos concéntricos fosforitos que hacen a los ojos chiribitas cuasi infantiles de seltz y mastic . Es que es muy atrevida . Os echábamos de menos . Bienvenidos al mundo… ido.

THE RAILS Other People

 Ella , Kami, , hija de Linda y Richard Thompson . Él , James Welbourne , curtido guitarrista en las bandas de Peter Bruntnell , Pernice Brothers , Edwyn Collins , Pretenders , Son Volt o Ray Davies : credenciales fuera de toda sospecha . Me encantó Fair Warning del 2014 , una exquisitez de folk ( mucho ) rock ( menos ) británico de reminiscencias setenteras , muy Fotheringay , muy Fairpot Convention ; una preciosidad . 
Vuelven a proponer un puñado de canciones limpias , brillantes , armónicamente empastadas en sus voces . Grabadas en Nashville y producidas por Ray Kennedy ( Lucinda - a vuelto a regrabar Sweet old World dios del cielo - , Steve Earle , nuevamente las referencias no pueden ser mejores… ) ; canciones que recibo como una bonita invitación a la disidencia y que logran escabullirse de cualquier amago de etiquetaje y descripción ; al menos en ellas y sin dejar de ser combativos y reivindicativos , subyace un sentido del humor muy peculiar , sigo sin encontrar algo más subversivo que el humor y más aún  cuando los ríos ibéricos se estén muriendo y los rostros y el lenguaje gestual  de quienes gobiernan el mundo hacen que me eche a temblar cada vez que enciendo la pantalla aun cuando soy consciente de que los peores no salen en ella ; tiemblo.Humor en el filo.
Me lío y no es cuestión , me he impuesto contención . Bien , han cambiado y ellos mismos lo reconocen , nadie es así , de esta forma y para siempre , abandonan por una vez la misma contención que hoy me obligo y no tendrá continuación ; se han aliviado ,se han expandido ,  se han abandonado a una filosofía outsider que les sienta muy bien , hay que soltarse ;  discos tan bonitos como éste Other People alivian en este momento tan chungo de tanta  volatilidad , superficialidad..... y tontería .
El típico disco que te sube a un tren que para en muchas estaciones en las que apetece bajarse un rato para volver a subirse para conocer la siguiente ; gracias , majos .  


 

 DISCOS DE CABECERA HOY 

 COLORAMA Some thing just Take Time
 RYAN OXFORD Fa Fa Fa Fired
 BONNY DOON - Bonny Doon 
 13th Floor Elevators - Easter Everywhere
 RODDY FRAME - Seven Dials
 EDWYN COLLINS . Hope and Despair
 THE GRASS ROOTS - Anthology

JOHN PRINE September 78

Por fin reeditado en condiciones ; jefazo capturado en directo en uno de sus mejores momentos .

BELLWETHER

No. No estaría aquí si no fuese porque sigo albergando la ilusión , casi sin poder evitar esa irritante mueca de descreimiento que la edad impone , de seguir estirando en el tiempo la pasión adolescente de encontrar buenos grupos , buenos discos . Sigo sacudiendo el árbol periódicamente esperando encontrarlos y eso es precisamente lo que sigue dando sentido a estar aquí ; a la vida de las personas casi siempre llegamos demasiado tarde , a algunos discos y bandas que merecen la pena no.

 Bellwether fueron de alguna forma una anomalía , no en sus formas ( jodidamente buenas ) siempre respetuosas con su propia genética pero sí en su nula visibilidad ( no hay apenas rastro que los cobijen ) más allá de su propio hábitat regional . Y sin embargo pienso que podrían haber brillado en la aristocracia del mundillo americana o alt/country o neo country tardío o como quiera que llames a eso que para mí no fue más que un impulso de gente joven de retornar a sus propias raices ( o todas aquellas cosas que nos unen a algo …) intentando hacer algo nuevo ; Bellwether fueron simples estrellas a ras de suelo que precisamente vinieron a rescatar algo más tarde las virtudes de aquellos que lideraron aquel aliento , Jayhawks , Volebeats , Uncle Tupelo , Wilco, Son Volt , Honeydogs , Whiskeytown , buena mandanga , impone ya sólo teclear sus nombres .
 

Los de Minneapolis , donde los inviernos son crudos y los chavales se reunían para tocar , llegaron a completar una discografía más que digna en cinco grabaciones : Turnstiles ( 1999 ) , Bellwether (2000) , Home Late (2002 ) , Seven and Six (2004 ) y The Stinging Nettles (2006 ) están repletos de estupendas canciones de pop rock americano de raices con enjundia y buen estilo .

 

Todavía me falta por completar la inmersión en el grupo del carismático Eric Luoma ( potente creador de sugestiva voz ) ya que Seven and Six tan sólo lo he escuchado de forma fragmentada y aleatoria ; sin embargo , la impresión es la de estar ante un registro rico en sensaciones positivas ( las mismas de todos sus discos ) en su intento de extraer las mejores virtudes musicales desde el pesimismo vital sacando provecho creativo de ello . Son canciones ( las pocas escuchadas ) cautivadoras , vulnerables , teñidas de nostalgia que simplemente , bajo una fina capa de carisma , cuentan historias y hacen metáfora del paisaje humano .Canciones nada impostadas que huelen a sinceridad y que ayudan a atisbar cómo nos sentimos o al menos a interpretar a los que cada día pasan a nuestro lado y no miramos , sus reacciones y sus conductas , sus inconstancias , sus secretos , sus vilezas , sus inclinaciones , sus sumisiones , sus servidumbres y sus venenos y sus miedos .
Un crack Luoma , que bien relató las esperanzas y desesperanzas de la gente a pie de calle en forma de canción .
 Satisfacción por poder compartirlos en este Idiot Cierzo de capa caída .

 

TYLER CHILDERS Purgatory

 No se puede vivir sin rituales , sin sombras que ocupar , sin lugares a los que volver , sin rostros que recuperar .
Deliciosamente rústico en su acento silvestre , si , este chaval lo borda . Purgatory

Rip - GLEN CAMPBELL

DION KICKIN´ CHILD The Lost Album 1965

THE CAROUSELS Sail Me Home St Clair

Un placer si quieres minúsculo , aunque  bien pensado son los mejores . El placer sutil de una buena canción lo es precisamente porque no se convoca , viene de lo que ni siquiera se intuye ni se ve ni se espera ; es simplemente el sencillo hallazgo que tomas como una conquista personal y que te parece bello mientras dura la canción ya que  puede llegar a dar sentido incluso a lo que no lo tiene .



Se desliza   Josephine en una rampa  de ritmo perezoso (  nueva invitación a la ensoñación) y steel liquída que desarma de entrada cualquier prevención que uno tenga siempre al segundo disco ; la sensación de reconocimiento de ese sonido distintitivo  de los de Keith  se confirma y afianza cuando irrumpe  un Lord Speed My Hurricane  subrayado con violín  de efecto prolongado  que condensa sus rasgos distintivos que hacen que  los admire , esa  predilección por la melodía de corazón country folk y sensibilidad pop . Le sigue elegante Silvio que los muestra una vez más como consumados expertos en combinar las acústicas y las eléctricas y   refuerza la convicción de que aunque las ideas recién nacidas siempre llevan en sus vientres a sus madres  estos chicos son capaces de sublimar los arquetipos y ahuyentar el  placebo ; claro que sus enormes canciones tienen un poder evocador tan  poco usual  que quizá el hecho de que en  Sail Me  Home , St. Clair     pongan mayor énfasis en el acento silvestre no viene sino a percibirlos  mas porosos , más abiertos y  decantados definitivamente a la cadencia lírica , y yo creo más en la lírica que en la psicología   ; sí , Blue Things , Beau Brummels ( primeros pasos ) , Parsons ,, sobre todo The  Byrds ( más Crosby que Clark en esta ocasión ¿ )  o más próximos en el tiempo  The Young Sinclairs , Junipers , Beachwood Sparks , The Primary 5,  Cosmic Rough Riders , The Donkeys ,  The Tyde , The See See,  Mojave 3 en su fuerte carga emocional    planean sobre el disco pero finalmente es la implacable personalidad  ( label escocés..) del grupo  la que gana la partida reconciliando una evidente querencia a raices añejas  sonando frescos y nuevos  y  sigan haciendo con tanta naturalidad  eso  que es tan  difícil y parece tan sencillo : afectar  y emocionar .

 
No tiene mucho sentido  no apreciar el pequeño placer ni fingirse de vuelta de todo para evitar hacerlo , The Carousels se presentan nuevamente  ampliando en algo su paleta de colores , como más estilizados :  pisen algo el acelerador ( Wishing Well ) , canten la nana pop perfecta ( los coros, esos coros… )  de la Costa Oeste cuando ya se va desanimando el día ( Little Darlin ¨)  , mantengan la vena introvertida y lluviosa y capacidad evocativa intacta  ( Here in Time , Lake Eloise ) o levanten brillantes y hasta eufóricas ( si es que ésta expresión cabe en ellos )  tonadas folk electrificadas    ( Like a Loaded Gun , New Morning , By Your Side – dulce harmónica ) de eco duradero .

Todas destilan ( sin coña , Keith es la cuna de la destilación ) esa atmósfera carismática y arrebatadora  que , en mi opinión , los desmarca de otras bandas de ahora mismo ; esto no es un impostado ejercicio de falsa nostalgia  si es que no ha quedado claro , y es que han propuesto un disco repleto de todo aquello que mejor les funcionó .

 Magníficas voces y mejor conjuntadas , armonías perfectas , coros de ensueño meticulosamente articulados , melodías cándidas  y exquisitas de amables cadencias , ritmos impecables  , un alarde de guitarras acústicas y eléctricas con  mayor profusión en esta ocasión  , profundidad sutil y cierta melancolía de la positiva  , una sugestión difícil y flotante  que muy pocos logran extraer ; ideales para los pensamientos sin contenidos concretos .

Corazón country , alma pop . Mucha personalidad . The Carousels , una anomalía en su exquisitez  .Un placer sutil , de esos que al final resultan ser los mejores , una pequeña delicia  .
 Feliz verano

MICHAEL HEAD Josephine

Bienvenido , Maestro . Manejando todos los resortes a su antojo . Ya sólo me interesa la calidad íntima de las cosas . Pop mayúsculo , claro. Esperando el nuevo disco hace ya tiempo....

CANÍCULA

Canícula . Pasando la tarde en la habitación de música y ocio , con las persianas bajadas y el nuevo ( y muy silencioso , eso está bien ) ventilador de techo a pleno rendimiento .

Sólo en casa por un rato aprovecho para ponerme viejos discos de country folk que escucho , tirado en el sofá ,  con interés renovado . Esto es lo que ha salido , una selección de varias canciones que dentro de un rato podrían ser otras , nunca he sido muy bueno seleccionando porque voy de un lado a otro rápidamente y las canciones me van seduciendo lenta o rápidamente según se dé  conforme se van sucediendo . Trato de no delimitar el género , además creo que no es factible . Canícula .

No la he encontrado con otra imagen , lo siento , es horrible ; aún así la pongo que es muy chula

THE RUBS Impossible Dream

DISCOS DE CABECERA HOY

TRUMMORS - Headlans
RICK DANKO  S/T
CHRIS LUCEY Songs of Protest and Anti-Protest 
HUNTER MUSKETT  Everytime to Move 
DANNY DE LA MATYR  Crybaby
LEGEND Red Boot Album 
THE FRESH AND ONLYS  Soothsayer

THE PARSON RED HEADS Please Come Save Me

SEE NO EVIL

Sólo hay algún par de cosas que permanecen , las substancias por un lado , los accidentes por otro y ésta See No Evil que se me antoja como la mejor manera de comenzar un disco , EL DISCO ; ya no sólo todo lo que cae bajo nuestra experiencia es caduco , pasajero e inestable , no sólo los colores , los sentimientos son caducos , sino que también lo somos los sujetos que los experimentamos .

 Pues bien , contra la experiencia primaria de la caducidad me vale como ninguna esta See No Evil que no ha dejado en ningún instante durante tantos años de deslumbrarme ; vaya inicio inigualable , qué rapto abrumador !! ; puede haber discos tan buenos como éste pero mejores muy pocos .

 Feliz fin de semana , qué calor en toda la Ribera del Ebro ; acabará en tormenta , siempre todo acaba igual ; y comienza ; See No Evil .

HAPPY BIRTHDAY !!!

HOWIE PAYNE The Brightest Star

Fue desde aquel espontáneo y espídico mejunje Velvet –Dylan de The Stands en All Your Leaving cuando , siempre lento de reflejos , me dí cuenta de la falacia que resultan ser las historias oficiales , la enorme farsa que las habita . Desde entonces fan , muy fan de Howie Payne , me deslumbró y todavía lo hace Bright Lights Ballads .Un gran disco , de esos que siempre pones alguna canción cuando alguien viene a casa . Aquí el adelanto del que va a ser su próximo disco ; es como el anuncio del buen tiempo que al menos aquí ya se ha instalado , qué bueno tenerlo de vuelta .

Howie ha crecido ….y yo con él ; los años llegan a dignificarnos un poco , incluso diría que llegan a individualizarnos algo . Sufro de siempre de fotofobia , la luz excesiva me hace daño y siempre cargo con las gafas de sol . Siempre aluciné con el pensamiento de que las estrellas que veo ahora y aquí en el jardín de Fontellas ya no existen y que dejaron de existir hace varios millones de años ; y sin embargo , LAS VEO .ahh , las estrellas......
 

DANIEL ROMANO Modern Pressure

Nadie es así para siempre o de esta manera , así que jamás dejará de fliparme que la gente que habita el mundo utilice con tanta seguridad conceptos que no entiende para hablar de cosas que ni siquiera he pensado todavía ; prefiero cometer errores que intentar comprenderlo todo desde el principio y dar por sentido ya todo , el mayor de los errores posibles entiendo .
 No , nunca , nada , nadie …. son palabras aladas que no tienen donde posarse ; mejor sí , siempre , todo , todos . Así Modern Pressure acoge y recoge de todo una vez que has extraido todo el honky tonk de los dos anteriores y lo has superado ; puede parecer una tontería pero no lo es , muchos quedan estancados en él como la plañidera quedó ahogada en su desasosiego por siempre .
Yo no tengo duda con esta nueva propuesta , por arriesgada y punk impostado e iconoclasta que ésta parezca . Este Hard Rain posmoderno viene a animarme de nuevo a celebrar la renovación de ideas ( unas veces puedes acertar y otras no ) y a recordarme una vez más que no hay definición posible ; esta nueva propuesta viene a ser una victoria del ocurrente , del lúcido que quiere explicar su viñeta de otro modo ….y me deja desarmado . Que lo destripen los profesionales , los que saben mucho y saben explicarlo , yo me veo incapaz de hacerlo si es que no lo he hecho ya ; no hago más que girarlo …….Chapeau Daniel ; tú si que sabes . Supongo que pasar de Gram Parsons a Bob Dylan es algo natural . Así lo veo .Muy muy enganchado , me siento afortunado ... y eso pocas veces se da ; para gustos los colores.... Nadie es así para siempre o de esta manera , ni soy ahora el que era hace un cuarto de hora ….

 

HACIENDA BROTHERS No Time to Waste

Asustado por lo seco que he visto el campo esta mañana dando un paseo , debería llover diecisiete años seguidos para reparar en algo lo que voy viendo mientras escucho al malogrado Chris Gaffney . Lo admiraba , lamenté mucho su pérdida , y es que vengo del country . E
 country puede oler a gasolina , a hembra, a vaca ,a brasa , a desierto, a marihuana  o a cucudrulu que traicionéramente sale de su escondrijo del pantano cuando estás abstraído , todo me gusta ; es que lo veo en todas partes … hasta en el blues tanto como en éste anida a aquel en su vientre .

 Genuine country soul music , Hacienda Brothers ; alta cota de calidad comunicativa , rastro de la mejor tradición , ACTITUD , un viaje a través de la cultura norteamericana y el tiempo , AUTENTICIDAD ; en toda creación hay un algo de componente racional , transmisible , pero también hay algo de misterioso , ese que hace de una simple reflexión cotidiana de baratillo algo profundo , somos poquita cosa ; muy poquita cosa .
 Puedo estar algo perjudicado , vale ,no mezcles pochas con ginebra a palo seco , pero sirva este humilde homenaje a éste singular artista y al campo hoy yermo y seco que ni la lluvia en diecisiete años lograría reparar ; tendríamos que empezar por aprender a reconocer que las cosas mismas son los lugares y no sólo que pertenecen a un lugar . Soy de ningún sitio . Esta canción ya no existe , es paisaje . Country soul de altura , muy ´burrito ´( harto ya de eufemismos de baratillo … ) , muy fonteriza ella …..




DISCOS DE CABECERA HOY 

LITTLE FEAT - Dixie Chiken 
GRAHAM PARKER - Howlin´Wind
TXETXU ALTUBE - Cuestión de Intensidad 
RICKIE NELSON - Windfall
McCluskey Brothers - Housewives Thieves 
MASON PROFFIT - Wanted !!

I NEED A HOLIDAY

ROCKY VOTOLATO White Daisy Passing

Pues no , no todo es susceptible de logos , de palabra . El lenguaje , que disfraza el pensamiento y por eso no es muy fiable , apenas logra expresar lo que queremos decir ; por eso existen la lluvia como la que ahora mismo cae perezosa  , la poesía ,  y canciones tan  cautivadoras y conmovedora  como White Daisy Passing .

La he traído al campo y nos  ha sentado muy bien a los dos , en realidad apenas estamos solos salvo cuando estamos en el baño y en la cama y ni eso ; la paseo mientras hago chapuzas en el jardín  , sólo nos experimentamos a solas  y ésta simple pero fértil tonada  gratifica con una cristalización de quietud que desconozco , por eso la pongo ; es como un instante en suspenso , la voz de Votolato ( de rango siempre refinado  que llega como llega la sospecha del fuego tras la visión del humo  ) siempre me ha afectado : brindo por esos artistas comunes , corrientes y discretos  , que como Rocky Votolato ,  son en realidad compositores de vanguardia esenciales disfrazados de normalidad ; en ellos se va trazando , aparte de una emotiva transparencia literaria , una sensibilidad que emite fluencias que sientan muy bien y reparan  ; por eso me la he traido al campo .

White Daisy Passing  es  tan introvertida  como sutil , convendrás . Una simple muestra de cómo se pueden explicar emociones profundas con léxico tan ajustado .

 Me gusta mucho la huesuda desnudez de su interpretación en el reciente disco publicado en directo ( Live at At Black  Belt ) de Votolato pero ésta le quedó de cine con el dulce acompañamiento tan sólo de su guitarra y la chica y un tamborcito de suave textura  ; son ya muchas historias de vagones , pueblos mineros , vías de tren y celebraciones  y desesperanzas de quienes las han habitado o habitan todavía en ellas pero este fino autor de seductora dicción todavía me conmueve al sugerir y animar en dos acordes que las gentes que habitan  el mundo no se acaben en  sí mismas   ; domina el temblor como pocos y por eso con tan simple tonada puede desinflar o todo lo contrario  , grande en su modestia Rocky Votolato ; y es que la humildad , aunque sea con truco ,  tiene una fuerza terrible , al que se rebaja ya no hay manera de rebajarlo .

 

Cálida , reservada , cercana  , cautivadora , nutrida por completo de sosiego  , vulnerable y fugaz  . White Daisy Passing . No , no todo es susceptible de logos .

DISCOS DE CABECERA HOY
 MORTIMER S/T
 JESSE ED DAVIS – Ululu 
 CHRIS VON SNEIDERN – Go 
 PETER AND GORDON – Hot Cold and Custard
 PAUL REVERE & THE RAIDERS – Midnight Ride 
 INTERVIEW S/T ( 1980 )
 CRAIG BROWN BAND – The Lucky One Forget

THE CAROUSELS Silvio

Unas veces tan conectado y otras tan aislado aunque en realidad no podamos vivir solos aún viviendo en el campo como lo estoy haciendo estos días ; tampoco podemos vivir sin sombras que ocupar , sin tradiciones , sin lugares a los que volver , sin rituales . Uno de ellos es curiosear la actividad de grupos que me gustan mucho y así encuentro a Silvio , preciosa tonada que preludia una nueva tanda de fenomenales canciones de The Carousels en su nuevo disco Sail me Home St. Claire . 
De una acústica impecable y estética perfecta , Silvio vuelve a reafirmar el estílo y la clase que atesoran los carruseles y a reconocer una vez más las propiedades curativas y la verdad de una buena , y bien hecha , canción ; esa verdad , como toda verdad , es un resultado y no un punto de partida , antes hay que pasar por lo falso , por lo perdido , por lo muerto como este viejo membrillero que ha dicho hasta aquí y que hoy arranco con pena mientras escucho el último de otro superclase Kevin Peroni y sus Wiretree , la pena se ralentiza si es que no la adorna .
 Una vez más mi gratitud a Markus Holler por todo el gran material que edita con verdadera pasión y devoción por lo publicado .
 The Carousels vuelven con sus voces perfectamente ensambladas , el jardín va recuperando y acercándose a su momento álgido , todo brota , está brotando . Silvio .Una gozada

THE LIBRARY Drinkin´and Watching the Mushroom Cloud

HAVOC Amado lider

 A mi cuerpo se le requiere cada vez mayor esfuerzo pero aún así y mediante sincero chivatazo era cuestión de no faltar a la cita , lleno total en San Sebastian para un pase demoledor . No me extraña , Havoc han dado en una tecla cuasi infalible , una distorsión eléctrica inteligentemente controlada , unas letras que tienden a la abstracción por su concreción que no tratan de explicar nada , tan sólo averiguar , ya sabemos que la mentira exige gran inventiva , reflejos , capacidad de fabulación y memoria férrea ; pero las cantan de forma convincente y verosímil , envueltas en metáforas que se hace difícil al final distinguir lo cierto de lo figurado , lo vivido de lo supuesto .

  Rendido a su propuesta , muy especial ; los sentidos no yerran nunca pero no porque siempre juzguen con acierto , simplemente no juzgan ,….pero sus canciones siguen aventurando posibilidades . Potencialidad en su grado máximo ; al tiempo. Un grupo de aquí … y ahora . Havoc . Gran disco , mejor directo

  ( No ha habido manera de poner Cometas , Amanecer , Sabotaje u otras que hacen de Amado Lider un disco magnífico ; activo tu curiosidad , otro día será ... )

PETER BUZZELLE AND THE ACADEMY Devil Love

No tiene ningún sentido ni relación pero fijé mi retina en esa portada del diablillo compartiendo algo no sé con que intención con la muchacha , haciendo de las suyas con engañuflas o no ; siempre me han caido bien los diablillos juguetones y éste lo parece , todavía estamos en esa fase del simulacro y la apariencia como él ; me recordaba la portada a otra parecida en el trazo de un disco de un favorito de un Cierzo hoy disipado , Slaid Cleaves ; encima , pongo una primera canción y es muy similar a las canciones de una cinta basf de cassette que aún guardo de otro favorito de juventud , un Jim Carroll pre –desfase antes de desbarrar .

 

 Pero hay más , mucho más , en éste disco que estoy casi seguro acabará en sí mismo , y eso no deja de ser una pena ; nunca se sabe quién será recordado , no ya dentro de siglos o un lustro , ni siquiera mañana o pasado mañana … o luego ; quién dejará el menor rastro por muy rutilante y llena de esplendor ( ficticia eso sí ) que sea su actualidad ….. No tenía ni p. idea de quién era Peter Buzzelle , a la vida de las personas siempre llegamos demasiado tarde ; pero ésta cosecha de canciones me ganan por unificar incluso lo divergente , señal de que es un buen autor o al menos de un autor con personalidad propia ; son los menos . No puede ser de otra forma , tendemos a relacionar visceralmente , de forma impresionista ; yo pongo a Matthew Sweet , a Michael Shelley ,a TFC en algún momento , a un Jonathan Richman seducido como siempre por lo agridulce del vivir . En cualquier caso un disco que pasará desapercibido , y es que nos cuesta demasiado todavía distinguir lo supuesto de lo realmente sucedido , lo cierto de lo figurado . El diablillo sigue haciendo de las suyas.............

LESS THAN ZERO EMBRIONARIO

GENIAL , CLARO .

HACKAMORE BRICK One Kiss Leads to Another

A veces uno piensa que a la historia habría que abrirla en canal , seguro que nos llevaríamos más de una sorpresa o al menos constataríamos que lo que antes considerábamos cierto no es del todo verdadero . Es fácil caer en la tentación de intentar etiquetar a grupos como Hackamore Brick pero resultan difícilmente clasificables por el tiempo , el propio hábitat en el que se manejaron y su propia idiosincrasia y sentido del humor , eran muy jóvenes , una banda adolescente ; sin embargo capturaron en mi opinión su lugar y el momento y anunciaron de alguna manera lo que habría de venir ; quizá esto explique en cierto modo su invisibilidad , siempre miramos de reojo aunque cambie el contexto , aunque las acciones sean las mismas del mismo modo que los resultados terminan siendo distintos .

 

Tres ideas básicas que me animan a airear One Kiss Leads to Another : por un lado simboliza una manera de escapar a lo establecido en ese momento y es de elogiar que en mentes tan jóvenes la definición de rock fuese la que todavía yo albergo que es no tenerlo delimitado , no tenerlo definido , es el lado más aperturista , más participativo en una coyuntura …eh… especial , estamos en 1970 . No pretendía liarme en exceso pero sí intentar provocar la curiosidad del aficionado , del que siente vocación real de descubrir esta otra intra-historia .

 

El caso es que he llegado a leer cosas como que esto fue una propuesta proto-power pop , pre punk-rock , no dudo que estas declaraciones fuesen bienintencionadas pero no me termina de cuadrar del todo ; es precisamente en la facturación armónica de sus voces y no en la rítmica donde yo encuentro ruptura radical en lo establecido . Escuchemos Reachin´si no lo has hecho ya , cuya estructura compleja de perfecta armonización cuando sus voces se encuentran delatan una ruptura radical y una forma refinada de hacer que rompe con el rancio country y supergrupos del momento ; vale , se les va la olla como buenos adolescentes en I a Wonder pero y qué , el disco mantiene una compostura intachable ; una respuesta juvenil al estado de las cosas que mantuvo el tipo a pesar de ser absolutamente ninguneados por su entorno ; siempre podemos encontrar en todo un elemento vergonzoso , una anomalía y hasta una lacra , pero este disco es una promesa , un atisbo de futuro que su entorno no quiso o supo entender porque en mi humilde opinión y escuchado hoy catalizan de forma reseñable en estos surcos una combinación de formas musicales urbanas y rurales de difícil equilibrio ; la frescura y entusiasmo insustituible de este disco me hace pensar que , aunque zanquadilleados  e ignorados por su entorno , resulta ser el pre-anuncio y el testimonio de una escena ( o varias ) que áun hoy escuchamos en los grupos de actualidad .

 

Tommy Moonlight y Chick Newmn se conocieron en la escuela de música de Brooklyn cuando siendo imberbes uno empezó a tocar con su piano She´s a Rainbow y el otro le siguió torpemente con su bajo . No puede haber forma más bonita de empezar a fantasear en hacer un grupo de rock a finales de los 60´s ; yo es que aun creo en la épica , el tópico y el romanticismo en esto del rock ; y es que no lo tengo , nunca lo he tenido , definido .

 

CANCIONES ALADAS (4) BLUE Someone

GRACIAS POR TU RIFF , CHUCK

El riff primigenio , el primero y último , una leyenda insustituible . Cri Animal que nos remonta a ese fondo espontáneo inflamado  e instintivo que reencontramos en el lenguaje musical  . Brindo por Chuck con lágrima nostálgica pero contento de gratitud por todo lo que me ha dado , con él se va un trocito de mí . R.I.P
Rock On !!!

UN RAMO DE NOVEDAD PARA EL MAÑANA

Un ramo de NOVEDAD para mañana . Santi cumplió años ayer , está cambiando , es un enorme caudal de curiosidad , el río le crece por dentro . Fui feliz padre tardío lo que hace quizá que la propia distancia-insalvable – generacional haga más difícil la orientación ,y aún más la influencia que por otra parte siempre he intentado evitar  ; últimamente escucho unos sonidos bastante ´raros ´en casa que me mosquean un tanto y por eso le dedico estas canciones de HOY , para animarle a no dejarse llevar por lo que escuchan los demás , por lo que escuchan TODOS , que hay más al margen de todo eso a poco que se intente mirar un poco más allá ; le pasa y le pasará en todos los ordenes , confío en que su libre albedrío y propia capacidad de discernir lo libere de todo eso ; será más feliz seguramente  . Feliz de semana ¡!!

 

ATHANOR Flashback 1973-81

BRINSLEY SCHWARZ It´s All Over Now

Good News . Qué gozada poder recuperar en condiciones vía MegaDodo el disco no –nato de Brinsley Schwarz en condiciones , lejano ya aquel intento de andar por casa del bueno de Ian Gomm . Me fascina el momento en el que consiguen restaurar una pulsación , la de la calle , y un modo de hacer artesanal y por la muestra obtenida de alta definición lírica como dibujando un paisaje de memoria común ; que gran época también . De alguna forma desenmascararon la realidad del rock´n´roll , restauraron un arte que agonizaba ante un público cada vez más apático , homogeneizado en el gusto por las tendencias dominantes ( soft rock , rock sinfónico , hard rock –baladas incluidas - , falso virtuosismo ) y que la industria vendía sin dejar nada al azar o el arrebato .
 Un grupo referente inmenso , un favorito y un disco que puede si cabe clarificar todavía muchas incógnitas e incertidumbres , estuve en babia . Lo estoy , de hecho , todavía ....
que afortunado soy de poder revertir las cosas 

 

FRONTIER RUKUS Enter the Kingdom . Despejando la incertidumbre dulcemente

DISCOS DE CABECERA HOY 
 ROCKY VOTOLATO - Makers 
 KEVIN KINNEY & GOLDEN PALOMINOS - A Good Country Mile 
 SHACK- Zilch 
 PETER CASE - Torn Again
 JIM LAUDERDALE - London Southern

THE MOLOCHS America´s Velvet Glory

Puede que lo que uno identifica o asocia inmediatamente se haga más querido , incluso añorado , puede que sea incapaz de irme del pasado , puede que esto no sea más que un nuevo hype cuya perdurabilidad tenga la fecha de caducidad ya marcada en su código de barras ; puede , pero en sus 33 minutos que pasan demasiado rápidos ( ¿ cabe mayor elogio ? ) este segundo disco de The Molochs viene a ser una purga en su perfecta asimilación de otras épocas y estilos sin aprensión alguna a reivindicar una propuesta muy directa , con la única lógica musical de pasarlo bien .

 Viene a ser como una purga por su pericia , por saber evolucionar y reconstruir dentro de parámetros poco discutibles ; estos Molochs se afianzan como expertos de la asimilación  absorbiendo todo a su paso  a partir de ingredientes inequívocamente sixties , rythm ´n´blues espontáneo por un tubo. Lucas Fitzsimons y su banda han conseguido recolectar un buen puñado de canciones frescas , sugestivas y de valiosas resonancias al proponer una adhesiva fórmula que transita por el garage rock de la costa oeste de los años sesenta , el folk psicodélico , el pop rock urbano menos lejano en el tiempo y más adhesivo en la memoria ( Violent Femmes , Modern Lovers ) y el merseybeat .

 America´s Velvet Glory bebe de muchas fuentes y nos hace recordar nuevamente la sinergia y la conexión que se produjo en los inicios del ryhtm´n´blues y beat británico en los primeros sesenta cuando los grupos jóvenes asimilaron la música negra americana y tan sólo un poco después las jóvenes bandas de garage americanas pondrían su retina en los grupos ingleses más rompedores .


 

Juego con ventaja al no ser ningún purista , por eso al bajar a la arena y comenzar con Ten Thousand y el comienzo eufórico de su guitarra casi country rock aplacada por la entrada de la batería y el Hammond ( musculoso y juguetón durante todo su recorrido) caigo bajo un influjo y unas sensaciones que aunque ya casi olvidadas , rejuvenecen ; cada uno hace sus asociaciones y las mías , tan torpes y poco acertadas , me llevan a pensar en su urgencia a Only Ones , a Soft Boys o a los de Strange Boys de And Girls Club ; esta sensación se confirma todavía más en No Control , en mi opinión un escandaloso y rítmico pelotazo pre-punk con su adhesivo chasquido , su guitarra nerviosa y una voz espontánea y urgente que todavía la hace más adictiva ; pisamos otro terreno con la cálida pulsión de Charlie´s lips y el discreto encanto de su psicodelia para ir adentrándonos en un ejercicio de adoración a los sonidos que les y nos amamantaron , el sitar de la quizá más prescindible That´s the Trouble With You , la expresiva The One I Love que tanto les acerca a Jonathan Richman … para darnos de bruces con No More Cryin´ , una suerte de pieza Aftermath bendecida de actualidad que con su armónica persistente nos hace recordar que estamos adscritos a un sonido , el del rythm´n´blues de visceral vitalidad y que ya nunca saldremos de allí ; es donde creo que se esconde el verdadero potencial de estos californianos de ancestros ingleses , en la adscripción a un sonido reconocible de ropaje clásico pero honesta e inspirada mente reactualizado ; esta sensación aun se refuerza más escuchando las rotundas You and Me o You Never que cierra esta colección . 

Puede que el tiempo les abandone confinados al erial de grupos revivalistas , puede aunque yo no lo crea ; puede que te lo sepas de memoria sin haberlo todavía escuchado , puede . Ya dijo alguien que el arquetipo ha cuajado hasta el punto de ser inmune a la parodia , The Molochs lo confirman hoy ; entretenidos como pocos . ¿ O No se trata simplemente de pasar un buen rato... ?




DISCOS DE CABECERA HOY 
 ROBIN SCOTT - Woman fron the Warm 
THE SADIES - Northern Passages 
EDDIE AND THE HOT RODS - Teenage Depresssion  
ARMSTRONG - Fragments and Curiosities 
 JOHN PARKER COMPTON - Live At the Tuk´s Head Coffehouse
ANDREW SANDOVAL - 33 The Best